ПАРИЖ — Напряжение между функцией и вымыслом проходило через коллекции в предпоследний день недели моды в Париже.

Chanel Первое впечатление от показа Chanel, который проходил на сцене с яркими кранами, было: Какой это модный сезон? Легкость, которой не хватало в дебюте Маттью Блази, была в полном объеме. Это была зимняя коллекция, которая не ощущалась как зима. Но чувство легкости Блази, возможно, проявлялось сильнее всего в простоте его общего подхода: создание одежды, которая должна заставлять женщин выглядеть и чувствовать себя красивыми — никаких тяжелых концепций, обремененных чрезмерно интеллектуальными обоснованиями. Его прямолинейность — это достижение, которое проистекает из принципов, на которых была основана дом Chanel: функция и вымысел, как сказал Блази за кулисами, цитируя саму Габриэль из интервью, опубликованного в 1950-х. Функция и вымысел: в этом и заключается суть процесса одевания. У коллекции действительно была концепция: диалог, а не дихотомия, между гусеницей и бабочкой, платьями, которые ползают, и платьями, которые летают, с множеством иридесцентных деталей. Результаты стали визуальным пиршеством (хотя стоит отметить, что один из переходов напомнил о его более тяжелых днях в Bottega Veneta, что, в свою очередь, отразило платья, вдохновленные Брассаем, из знаковой коллекции Celine, созданной, когда он работал под руководством Фиби Фило). Блази наилучшим образом проявляется, когда он очищает: когда он начинает с функции, а затем наполняет ее вымыслом. Но, возможно, что самое убедительное в этом проекте — это то, как разнообразие предложения служит клиентам, но укрепляет, а не размывает сообщение. По сравнению с предыдущими выходами Блази в Chanel, этот показ был менее сосредоточен на индивидуальных личностях и в результате казался слегка формульным, но суть была на месте.

Gabriela Hearst Шоу Gabriela Hearst никогда не является настоящим модным предложением, хотя крой безупречен, а крючкотворство и трикотаж роскошны, кожа — мягка. Ее подход эволюционный, а не революционный. То, что бросается в глаза, — это отношение женщины Hearst, ее уверенность, ее мужской подход к женственности, что в полной мере отражает саму дизайнершу. Ее последнее шоу было fascinant в этом смысле: Hearst заявила, что вдохновлялась филантропом и основательницей Save The Children Эглантайн Джебб, у которой была яркая красная грива волос, которая внезапно стала белой. Все это создало вертикальный, струящийся силуэт, основанный на прочных ковбойских ботинках и увенчанный непослушными волосами. Простое бархатное платье и пальто, полностью обрамленное танцующими кистями, стали выдающимися элементами.

Zimmermann Zimmermann тоже сосредоточена на яркой женственности, но с солнечным, физическим австралийским настроением. На этот раз вдохновение пришло из 1920-х, что было переведено в серию убийственных платьев-фуллардов, которые передавали дух поездки на грандиозный базар. Смешанные с некоторыми мужскими элементами, они стали интересным дополнением к гардеробу женщины Zimmermann. Бюстье с подвязками, немного менее таковыми, но это было движение Zimmermann в правильном направлении.

Kiko Kostadinov Легкое настроение на мужском показе Kiko Kostadinov перешло и на женскую линию, по крайней мере, отчасти. Дизайнеры Лара и Деанна Фаннинг взяли тему взгляда и быть под взглядом в качестве отправной точки для исследования мира птиц и перьев: иридесценция, глубокие цвета, блеск. Они сделали это, играя с тропами текучей одежды и практичной экипировки для наблюдателей за птицами. Это было заставляющее задуматься, хотя и немного вульгарно.