Looks Fashion News

Сегодня показ Lemaire прошёл в Opera Bastille, где мы сидели в затемнённом зале, лицом к серой занавеси, мерцающей светом и тенью.

Вместо непрерывной последовательности моделей на подиуме, участники выходили небольшими группами — сначала семь мужчин, затем четыре женщины, потом ещё несколько мужчин и так далее — представляя разные темы и настроения коллекции. На фотографиях можно рассмотреть каждого отдельно, но почти удаётся восстановить групповые образы: от текучих пальто поверх свободных брюк до того, что выглядело как комбинезоны-шорты, сочетающиеся с сапогами до колена.

В гримёрке после показа Sarah-Linh Tran описала это как «более дидактичный» способ понять пропорции и цветовые истории. Действительно, можно было оценить серию изысканного бархата с эффектом жидкого металла, платья с закрученными бахромой — актриса Doona Bae в чёрной версии — или двухцветные платья, мягко взаимодействующие с телом.

Но здесь происходило нечто большее, чем просто узнавание паттернов. Коллекция получила название “Mine Eyes” по мотивам сонета 43 Шекспира, и благодаря сценической постановке и хореографии режиссёра и художницы Nathalie Béasse, это были мини-сцены, закодированные неразгаданными, но притягательными подсказками и движениями. Одна модель могла переставить стул; другая — пройти в зал; а танцовщица Julie Anne Stanzak радостно прыгала и кружилась в воздушном, сливочно-жёлтом платье, крепко держась за свои туфли на каблуке. Мужчины в различных кожаных и замшевых куртках были своего рода актёрами-трудягами, безупречно исполняющими свои роли.

«У нас очень прагматичный подход к одежде; всё строится вокруг повседневного измерения — чего-то утилитарного и функционального», добавил Christophe Lemaire. «Но одновременно мы любим искусство, поэзию и настроения».

Если стиль часто связывают с отношением, то настроение проникает на более тонком уровне, как фильм или внутренний мир человека — оно охватывает и внешнее, и внутреннее. Дуэт Lemaire постоянно отмечает, что черпает вдохновение в кино и реальных персонажах для создания новых идей каждый сезон, и даже без конкретных отсылок ощущается почти философский подход, который, по словам Lemaire, «очень приземлённый», но также «немного иррациональный». Именно в точке их пересечения рождается желанность вещей — будь то стёганная юбка, превращающаяся в накидку, скульптурная сумка в форме ягодиц или даже вкрапления импрессионистских оттенков, наложенных на землистые тона.

В какой-то момент занавес опустился одним движением, открывая освещённый фон, напоминающий мягкий рассвет, а музыка зазвучала с большей энергией. Модели — всегда, пожалуй, самая отличительная команда Paris Fashion Week — двигались бесшумно, в то время как их иридисцентные поверхности и иллюстрации Roland Topor направляли наше внимание то в одну, то в другую сторону. Если это было больше похоже на перформанс, чем обычно у Lemaire, то это лишь подчёркивало, что бренд не про performance fashion. Его одежда существует, чтобы придавать нам уверенность на неограниченной сцене повседневной жизни.